Las condiciones previas para una conversación entre Peter Handke y Peter Hamm fueron francamente idóneas ya que se conocen desde hace más de cuarenta años y les une una estrecha amistad desde hace tiempo. En este diálogo sostenido los interlocutores no son autor y crítico frente a frente, sino autores ambos que iniciaron su camino literario en los años sesenta y que reflejan, uno y otro, el proceso de creación con extraordinaria precisión; Handke, más allá de su propia obra, también como traductor y en calidad de ensayista que escribe sobre otros escritores, y Hamm en la de sensible y docto lector, como pocos.
Cuando Peter Hamm pregunta a Handke acerca de la influencia de la infancia, de la madre, de sus años en el internado y en la universidad, acerca de sus comienzos literarios, de Kafka, de Wim Wenders y Thomas Bernhard, acerca de Yugoslavia, Alemania y España, de la relación entre la plegaria y la poesía, se comprueba de inmediato que conoce en todos los detalles la obra del otro. Abre así un espacio de conversación en el que Peter Handke se desenvuelve con extrema y desconocida sinceridad, agradecido por la mano que Hamm le tiende aun contrariándolo, pero buscando en todo momento la formulación correcta e ironizando incluso acerca de sí mismo.
El pretexto para estas conversaciones fue el rodaje de la película sobre Peter Handke, El jugador melancólico, de Peter Hamm. El hecho de que este diálogo se llevara a cabo en un ambiente de aparente sosiego le otorga un ritmo literario que deja vislumbrar lo que hoy puede llamarse literatura.

Como hizo Goethe cuando emprendió su periplo italiano para alejarse de la cotidianeidad de Weimar, Peter Handke, en un periodo de su vida sin un lugar fijo de residencia, realizó una serie de viajes de los que el resultado es Ayer, de camino. Escrito quince años después a partir de las notas tomadas en el momento, Handke nos lleva por lugares variopintos de distintos continentes. Desde su Austria natal, recorre las sendas de Atenas, Estambul, El Cairo, Dubrovnik, Londres, Edimburgo, París, Ámsterdam, Anchorage, Tokio... Y, sobre todo, España la cual recorre en la más amplia dimensión de su geografía. Mientras camina se activa su capacidad de asombro y, como en los viejos filósofos, ésta se convierte en mecanismo generador de sensaciones, pensamientos y escritura. Nada le es ajeno. Sus impresiones pasajeras sobre las costumbres y formas de vida, sobre sucesos triviales, se entrelazan con sus reflexiones existenciales, su voluntad de conjugar tradición y modernidad, sus opiniones sobre arte, filosofía, literatura, música, teatro..., sobre la cristiandad reflejada en su pasión por el románico, los clásicos griegos, el mito de Don Juan... Entre el diario personal y la literatura de viajes, este conjunto de descripciones, comentarios y aforismos, está salpicado de referencias literarias y artísticas que el camino le sugiere. Los nombres de Homero, Dante, Goethe, Cervantes, Machado, Hölderlin, Novalis, Chéjov, Kafka, Char, Spinoza, Rilke, Wittgenstein..., se suceden con los de Cézanne, Zurbarán, El Greco, Rembrandt, Van Gogh, Ribera, Mondrian, Rothko, Memling... De las experiencias de estos viajes nacieron algunas de sus obras más importantes como Ensayo sobre el cansancio, Ensayo sobre el jukebox, La ausencia, El año que pasé en la bahía de nadie y La pérdida de la imagen o Por la sierra de Gredos. Ayer, de camino es Peter Handke en estado puro. El Handke que todo lo observa y convierte en poesía su camino solitario.
Peter Handke, natural de Grieffen, Austria, es ya un clásico contemporáneo de la literatura en lengua alemana. Sus obras reflejan la angustia de la soledad y la incomunicación, con un estilo original que no renuncia nunca a la creación verbal. Ha escrito algunos guiones cinematográficos para Wim Wenders y dirigió la película "La mujer zurda", basada en su novela homónima. Entre los numerosos premios que ha recibido a lo largo de su carrera es de destacar el Georg Büchner, equivalente al Cervantes de las letras alemanas. La mayor parte de su obra está publicada en Alianza Editorial.
[Traducción: Eustaquio Barjau Riu]

«Cuando leí Añoranza del héroe me quedé boquiabierta, fulminada por su potencia narrativa. Es una novela antropofágica: no es que se deje leer, sino que más bien devora al lector que se asoma a sus páginas.» ROSA MONTERO
Acaso Neftalí Larraga no fuera un hombre valiente. Que en algunos momentos de su vida se comportase de manera heroica, incluso podría atribuirse a una cierta debilidad de carácter. De hecho, muchos años más tarde, cuando Neftalí era un anciano cargado de hijos, recuerdos, añoranzas y pesares, su hermano Miguel lo describió como un hombre pusilánime, lo que a sus ojos explicaba sobradamente que Neftalí no hubiese abandonado Cuba tras la revolución, para buscar ese Eldorado que buena parte de su familia halló en las empresas de confección de Miami.Probablemente la historia de Neftalí se habría ido perdiendo en el tiempo si Ramón, uno de sus nietos, no se hubiese empeñado en descubrir el rastro de ese individuo del que jamás se hablaba en casa. Al principio fue sólo curiosidad lo que le llevó a indagar por su abuelo, tema tabú en la familia, de quien sólo sabía que había sido un revolucionario cubano, que también había luchado en la Guerra Civil española. Ramón se enorgullecía del abuelo revolucionario, no inmune a esa frecuente desfachatez que permite a las familias considerar patrimonio propio las medallas y laureles obtenidos por sus antecesores, sin haber movido un dedo para ganarlos. Además, le atraía el aura de misterio que rodeaba al mítico antepasado: ¿por qué callaban todos sobre él? ¿De dónde venían, de qué dolor, de qué recuerdos, los suspiros de su abuela cuando se mencionaba el nombre de Neftalí? ¿Y por qué Lidia, la madre de Ramón, guardaba a Neftalí ese silencioso rencor?
Con un protagonista heroico y desventurado, pero sobre todo inolvidable, como las dos mujeres entre las que divide su vida -Fermina, la cubana milagrera que le salvó la vida, y Amparo, la tenaz y conmovedora extremeña que jamás lo olvidó-, Ovejero consigue atrapar al lector desde las primeras páginas de esta grandiosa novela que recorre medio siglo de historia española y cubana.

Escrito pocas semanas después del suicidio de su madre, Desgracia impeorable ocupa un lugar destacado dentro de la obra de Peter Handke. Surgido de un estado de angustia, el relato lleva al autor a profundizar en la memoria y a encontrar para sus recuerdos formulaciones adecuadas de modo que, en su afán de objetivación, la vida de la madre adquiere la dimensión de categoría universal. Escrito en una prosa cristalina, el relato preciso de una existencia, construido sobre el recuerdo vivido intensamente, se transforma en un ajuste de cuentas con la realidad, así como en lúcida reflexión sobre la tarea del escritor.

Don Juan encuentra refugio en un albergue deshabitado, próximo a las
ruinas del monasterio francés de Port-Royal-des-Champs. Durante su
estancia de siete días le confiesa al único habitante de estos parajes,
un cocinero desocupado y ávido lector, las peripecias vividas en las
siete jornadas anteriores en compañía de un criado. Aventuras con
diversas mujeres, unas complacientes, otras vengativas, mantenidas
cada día en lugares variopintos: desde el Cáucaso a los Países Bajos,
pasando por Oriente Próximo, el norte de África y Escandinavia.
En Don Juan (Contado por él mismo) Peter Handke reinterpreta de forma
novedosa a este clásico arquetipo del engaño y el libertinaje que llegó
hasta nuestros días de la mano de autores tan diversos como Tirso de
Molina, Zorrilla, Molière o Mozart, entre otros. Nos esboza un Don Juan
que fascina a las mujeres, sobre todo con su mirada, pero no es el
seductor y libertino de antaño al que estamos acostumbrados. Es un Don
Juan aislado, desorientado, atormentado por la pérdida de su hijo, el
único ser al que realmente amó. Es un hombre al que hasta la presencia
de las mujeres llega a inquietar y que, como un héroe moderno, no
encuentra un sentido a la vida. Únicamente la pena y la desesperanza lo
acompañan y guían en su agitado deambular por el mundo, como una
especie de fantasma que pasea su desesperación a través de los siglos,
cargando con el sentimiento de la muerte.
Fiel a su divisa, Handke aprovecha las memorias de Don Juan como fuente
de reflexión para ahondar en la ambigüedad y las diferentes facetas que
muestra el mundo real. Lo hace con su estilo peculiar, a través de
retratos y descripciones pormenorizadas de personajes y objetos,
especialmente de la naturaleza, buscando el perfil más insólito y preciso, en una historia que, como la de Don Juan, no tiene fin.

Peter Handke (1942) es uno de los escritores actuales más importantes, polémicos y populares en lengua alemana. Sus obras suelen gravitar en torno a las dificultades en la comunicación humana, la soledad o sus consecuencias, con un estilo original que no renuncia nunca al compromiso con la literatura. "La mujer zurda" (1976) profundiza en los entresijos de la ruptura de una pareja, revelando al lector la angustia de la crisis de una mujer que no busca la huida a través del espacio, sino en la rutina de sus acciones y de su vivir. La mujer del relato de Handke, como la de la canción que da título al mismo, vive «junto a» otros seres, pero es incapaz de comunicarse con ellos, pues el diálogo, cuando no supone un ataque a la intimidad del interlocutor, constituye sólo una sucesión de monólogos paralelos.

Peter Handke (1942) es uno de los escritores actuales más importantes, polémicos y populares en lengua alemana. Sus obras suelen gravitar en torno a las dificultades en la comunicación humana, la soledad o sus consecuencias, con un estilo original que no renuncia nunca al compromiso con la literatura. Publicada en 1989 e impregnada del mismo tono reflexivo de obras como «Ensayo sobre el jukebox» o «Ensayo sobre el día logrado» , "Ensayo sobre el cansancio" toma este estado como excusa o punto de partida para hilvanar en primera persona ideas que van más allá del mismo, en un discurso en el que lo que se busca no es tanto lo exacto ni lo riguroso como la relación personal con lo que se está explicando.

Peter Handke (1942) es uno de los escritores actuales más importantes, polémicos y populares en lengua alemana. Publicada en 1972, "Carta breve para un largo adiós" adopta, aparentemente, una de las formas más clásicas de la literatura alemana, la del «Entwicklungsroman» (la novela de formación de un carácter a través de la experiencia vivida). Pero lo que Handke describe en esta novela tradicional y revolucionaria, realista y romántica, relato de aventuras y de formación, que tiene América como telón de fondo y catalizador, no es tanto un viaje como un descenso; no una realidad, sino ?su? realidad: una peregrinación al fondo de sí mismo en la que vuelve a enfrentarse con todos los traumas y terrores de su infancia austriaca.